全球首部且唯一一部改编自但丁同名史诗的意大利音乐剧《神曲》，9月11日至14日登陆上海大剧院连演6场。在中意建交55周年之际，这部作品以摇滚、歌剧与古典乐的跨界融合，搭配3D动态投影与机械舞台装置，为申城观众打造一场从“地狱”到“天堂”的沉浸式灵魂之旅，让14世纪的文学经典在当代舞台焕新活力。
作为深耕经典重构的先锋之作，《神曲》音乐剧的艺术突破从创作源头便极具张力。导演安德烈亚·奥尔蒂斯在尊重但丁原著精神的前提下大胆创新，将交响乐、电子摇滚与3D全息投影等前沿技术深度融合——当“地狱篇”的爆裂电吉他响起，机械舞台随节奏下沉，配合暗色调3D投影营造出深渊感；“天堂篇”则切换为纯净歌剧咏叹调，穹顶投影与升降装置勾勒出神圣光影，让观众仿佛跟随但丁的脚步穿越时空。作曲家马尔科·弗里西纳更以精准的音乐叙事，将古典编曲与现代节奏交织，通过“地狱篇”撕裂式摇滚高音、“炼狱篇”深沉交响乐、“天堂篇”空灵咏叹调的风格转变，完美呼应剧情中的人物情绪与哲学思考，凸显剧中每一个激烈又富戏剧化的瞬间，唤起但丁笔下场景的神秘与宏伟。
8位才华横溢的意大利歌手，以极具感染力的嗓音与卓越唱功成为艺术表达的核心载体。他们不仅轻松驾驭不同篇章的音乐风格，更通过细腻演绎赋予角色生命力——从“地狱”中沉沦灵魂的挣扎，到“天堂”里神圣形象的澄澈，20余个经典角色在歌声中鲜活呈现，为观众带来听觉盛宴。
而舞台呈现的匠心更不止于声与光：不同于传统静态布景，《神曲》的舞台通过机械装置与3D动态投影的联动充满互动性，空间随剧情实时变换，配合音效与灯光的精准切换，形成强烈的视觉冲击；为还原中世纪与神话世界的交融，剧组更量身打造超过200套华丽服饰，每一件都遵循历史与艺术审美，以复杂刺绣、手工珠饰和特殊面料制作，既在视觉上令人惊叹，更让角色层次更饱满，仿佛从历史画卷中走出。
这场舞台盛宴远不止视听享受，更蕴含深刻的心灵共鸣。当观众在高科技与艺术审美的双重包裹下，跟随剧情探索“地狱”的黑暗、“炼狱”的救赎、“天堂”的光明，便能深入理解但丁笔下关于人性复杂、生命意义与自由可能的思考，完成一次心灵的洗礼。
自7月25日开启中国巡演以来，该剧已在北京、成都、深圳等地引发观演热潮，大麦评分高达9.3分，人民网、《人民日报》等央媒多次报道其“跨越时空的艺术魅力”；上海站更特别融入本土元素，剧场外推出“但丁与东方美学”主题展览，通过多媒体互动解析《神曲》与中国古典文学的精神共鸣，演出中同步启用中英双语字幕，让东西方文明对生命意义的探寻在此碰撞。
该剧由中国对外文化集团有限公司与保利文化集团股份有限公司联合出品，中演院线旗下北京四海一家文化传播有限责任公司及北京保利剧院管理有限公司共同运营。这部作品所承载的文明互鉴意义，将持续为中意文化交流续写华章。
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